发布时间：2014-10-15所属分类：教育论文浏览：1次
摘 要： 论文摘要： 从世界电影市场的竞争格局看,国产电影并不具备优势,在竞争激烈的世界电影市场中,明星云集的香港电影、艺术气息浓郁的欧洲电影、青春温情的台湾电影、情感细腻的日韩电影,尤其是强劲的好莱坞电影,都以各自成熟的营销手段和推广模式,强势登陆中国电
论文摘要： 从世界电影市场的竞争格局看,国产电影并不具备优势,在竞争激烈的世界电影市场中,明星云集的香港电影、艺术气息浓郁的欧洲电影、青春温情的台湾电影、情感细腻的日韩电影,尤其是强劲的好莱坞电影,都以各自成熟的营销手段和推广模式,强势登陆中国电影市场,给中国电影带来了巨大的挑战。
引言
大学生电影消费市场低糜的原因笔者认为,中国国产电影逐渐失去大学生这个重大消费群体的原因主要有以下几个方面:
从产品本身来看,电影制作水平低下,无法调动大学生群体的观影热情,当前国产电影产品本身存在诸如叙事拖沓、矫揉造作、故事老套、叙事不清晰、形式大于内容、缺少人文精神、想象力贫乏、场景间的衔接缺乏逻辑性、连贯性不强等方面的问题,使得国产电影更像是电视剧。尽管部分影片选材和立意比较新颖,但整体节奏张弛无序,镜头语言平庸无奇。有些影片对人物的塑造缺乏历史感和真实感,不能够很好地串联全片的主线,本应紧凑的叙事也因此变得零散而跳跃;有些影片虽然笑点不断,但离影片应有的流畅感与历史感差距很大;有些影片还依然犯有混乱无章和拼贴杂糅的毛病,片中拼贴杂糅的手法看似前卫荒诞,却又恰恰失去了荒诞本身所孕育的批判精神和特立独行的冷峻风格;有些影片没有彰显出作为电影应有的视听效果和精巧的剧作结构;有些影片的卖座除了仰仗炒作和所谓的热映之外,还有把大众对深度意义的探寻平面化、零散化的现象;有的喜剧影片大量存在“拼贴”、“无厘头”,甚至是“廉价”的无意义的表现,在“恶搞”所引发的爆笑之后,给观众留下的则是一片思想的杂芜。从影片创新性和艺术性的角度看,对于近年的国产大片,尽管积极调整了创作思路和策略,以更加娱乐化、商业化的态度去尽量满足或迎合观众,在争取稳定票房和扞卫国内电影市场方面做出了积极的贡献,但客观地讲,这些大片更多的是制造视觉“奇观”,虽然有时尚元素的加入,但程式化模式仍比较明显,仍旧沿袭着旧有的故事讲述传统,未能在思想深度和艺术价值方面显出质的突破。
从观影渠道看,网络观影更适合大学生群体的消费需求,当前,随着大众传媒的广泛兴起,使电影传播途径和手段日益多样化。电视台电影频道的开设,使影片可以通过电视机播出。电影频道播出的影片具有品种丰富、观影便捷、收购新片迅速、收视免费等特点。这种“会使影视得以互动、提高电视收视率、扩大电视影响力”的极具潜力的传播方式颇受部分大学生的青睐。电影影碟价格低廉、图像清晰、易于珍藏、实惠方便,在当前电影市场票价有些虚高的形势下,没有稳定收入的大学生更愿意放弃去电影院观影,而接受影碟观影的方式。此外,网络具有惊人的信息承载量和其他信息传播手段望尘莫及的传播速度,电影可以通过网络更加轻松地完成传播过程,且各种有悖于商业道德的网络“枪版电影”,可以让人们在电脑前坐等“新片上映”,再加上笔记本电脑、MP4、PSP等一些极受大学生爱戴的时尚便携电子工具的出现,更加速了这一现象的“恶化”,成为影院收入与电影票房的头号杀手。网络电影资源的“免费共享”同影碟的“价格低廉”相比,更是每个人都难以抵挡的诱惑。所以对于大学生的其他电影传播手段,去影院欣赏终以经济劣势败给了发展迅猛的高科技,网络观影已成为大学生重要的观影方式之一。
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从世界电影市场的竞争格局看,国产电影并不具备优势,在竞争激烈的世界电影市场中,明星云集的香港电影、艺术气息浓郁的欧洲电影、青春温情的台湾电影、情感细腻的日韩电影,尤其是强劲的好莱坞电影,都以各自成熟的营销手段和推广模式,强势登陆中国电影市场,给中国电影带来了巨大的挑战。相比之下,中国电影营运模式和推广手段却依然很不成熟。前期宣传时大多很深入人心,后期渐渐被一些盗版影碟所替代。此外,国产电影的综合制作水平较低,难以产生电影的相关副产品,不能充分利用电影的商业价值,在与其他地区电影的竞争中处于劣势。总之,面对大学生电影欣赏水平和要求的不断提高,中国电影的确还存诸多的问题。为吸引大学生群体走进影院观影,必须客观分析并准确定位中国电影的发展模式和方向[2],并在此基础上采取适当的应对措施。
国产电影吸引大学生群体观影的策略
走出唯票房论和电影文化“贫血”的低谷在全球化时代,通过电影表现本国民族精神与文化价值观,是体现国家软实力的重要途径,但是反观中国当代电影,缺少思考和文化“贫血”正是国产电影的一大通病。如何通过电影表达民族文化内涵,抓住观众的眼球,已成为中国电影人义不容辞的责任。笔者认为,除主旋律影片当然要承载和传播历史理性和人文精神外,商业大片也应当承担相应的社会责任、历史认同与文化归属。中国影片在立意上要深远和发人深省,克服剧情苍白、情节烂俗,直接将幼稚、恶俗情节袒露于大众审视之下的“没文化”之短腿,摒弃“娱乐至上”和“唯票房论”,解决好文化内涵和票房之间的断裂问题,把文化价值与市场价值统一起来,在文化上正确引导而非迎合社会转型期观影人的浮躁心态,改变过多低俗甚至降低电影行业在整个社会的地位的做法,真正恢复电影的文化生态和功能。同时,国产电影更要拼票房,拼品质,尊重观众对中国电影的感情,传承与生俱来的文化渊源,要有文化责任感、文化自省力和文化自觉感,客观看待电影商业化,走艺术与商业并重、商业化和大众化并进的路线。在“烂片无下限”的今天,国产电影要不甘沉沦,用心拍出商业性与艺术性俱佳、市场与口碑俱佳的优秀影品,走可持续发展之路。
电影业从诞生之初,就是一门引人注目的生意,深受商业因素的制约。中国在即将成为全球最大的电影市场之时,国内电影企业要谨慎而理性地押注电影这个“轮盘赌”,改变目前电影市场由知名导演和知名演员垄断的寡头市场格局,遵循以投资、策划、生产制作、发行营销、院线放映、票房回收、后电影产品的开发和电影衍生产品开发为主线的电影产业链模式,采取强强联合或以小博大等奇招,完成“平台化转型”,向“娱乐工厂”进化,探索出符合市场规律和中国社会转型期特点的商业运作模式。同时,国内电影企业应树立以风险管理为核心的理念,改变靠影院收回成本的现状,以营销大于影片的方式达到电影无需进入影院就可以收回成本的目的。
借鉴别国先进经验,培育健全的电影生产和管理机制,中国电影工作者应当立足于本国实际情况,积极借鉴别国先进的生产和管理经验,不断提高本国电影的民族性内涵和国际化水平]。具体来说,国产电影要体现思想性、艺术性、商业性、可看性和真实性,传达人世间的真善美和为了理想而奋斗的积极向上的价值观,改变商业化过头、娱乐化过激、一味向钱看的倾向,走出纯粹为了奖项的误区,处理好文艺片和高尚、商业电影和低俗、艺术电影和艺术的关系,解决好国际获奖国内不上座的问题。此外,要进一步改革、完善和创新电影管理体制,规范放映行为,维护市场秩序,保证电影市场信息的全面、准确、公开、透明;加大执法力度,打击和防控电影走私、盗版、贴片超时广告等现象,保护电影作品的知识产权,还国产电影一个好的发展环境。综上所述,中国电影正处在改革的关键时期,为了应对新的形势,国产电影应该不断改善自身的发展机制,呈现独特的艺术风貌,寻求新的营销道路,推动中国电影向好的方向发展,以吸引最广泛也最具有消费潜力的大学生群体。
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