发布时间：2021-07-06所属分类：文史论文浏览：1次
摘 要： 摘要：在对音乐表演艺术硕士进行专业教育过程中，教师需要将创新型教育模式加入其中，对其开展专业指导，使得音乐表演艺术硕士学科素养得以提高。对于音乐表演艺术硕士人才而言，在其成长过程中必不可少的课程就是声乐演唱与钢琴伴奏，这两门课程具有相应的
摘要：在对音乐表演艺术硕士进行专业教育过程中，教师需要将创新型教育模式加入其中，对其开展专业指导，使得音乐表演艺术硕士学科素养得以提高。对于音乐表演艺术硕士人才而言，在其成长过程中必不可少的课程就是声乐演唱与钢琴伴奏，这两门课程具有相应的交叉性，在教学过程中，教师必须做好融合工作，由此提高教学效率。与此同时，也能进一步的激发学生音乐潜能。所以在该文中，笔者将针对音乐表演研究生所树立的教学目标进行简单的分析，并且探索如何培养创新型人才，希望能够为日后教育提供更多的参考。
关键词：人才培养;音乐表演型;优秀人才;教学内容
对于课程教学内容进行创新，可以提高研究生在专业知识方面的认知程度，使其具备极强的表演能力，并且使学生具备较高层次的专业能力。声乐演唱与钢琴伴奏作为当前学生必须学习的两门主要课程，而该课程存在交叉性，能够为学生日后掌握更多音乐素养提供帮助，所以教师在对研究生进行专业教育过程中，需要培养学生在专业课程中的各项能力，通过有效的实践方式，使其音乐素养得以提高，由此可以满足社会对学生提出的各种各样需求。
1音乐表演硕士研究生的培养目标和专业能力要求
1.1培养目标
在对音乐表演研究生进行课程教育过程中，教师需要将创新型教学模式和教学内容教育其中，帮助学生在科学教育理念下提升自身的专业技能，由此可以帮助学生获得更加专业的知识学习，使其朝着更高层次方面发展。一是需要学生对相关理论知识开展深入学习，保证学生具备极好的音乐鉴赏能力和音乐舞蹈技能。二是对经典作品做好全新的演绎，这样才能拥有极高水准的表演能力。三是需要保证在音乐表演过程中，自身抱有肯于刻苦研究的态度，并且积极参与到研究当中来。
1.2专业能力要求
音乐表演研究生在学习过程中，教师应当对其展开专业性指导，使得研究生具备极强专业能力。一是帮助其掌握扎实理论基础，并且对学生音乐表演之间理论知识进行丰富。二是具备较高水准的表演能力。三是对于具有从事音乐研究与授课方面的水平进行提高，并且能够对专业课程做好开发工作。四是掌握良好的教学方式，且具备极强的专业教学能力。只有具备这4项能力，才能更好地满足对音乐表演艺术硕士所提出的学习需求，并且保证学生在学习过程中得到全面的发展。
2音乐表演艺术硕士研究生的培养途径与内容
在对音乐表演艺术硕士研究生进行教学过程中，教师应当选择一种全新的教育模式，其培养的具体途径、规格、要求、培养方式、学术性研究与我国学术型硕士和本科教育中，学生所研究的内容有着极大的区别。国家在2015年根据出台了《艺术专业硕士学位指导方案》，在音乐表演艺术教学过程中，教师应当具备正确的硕士培养目标，应当使其具备扎实的专业知识、良好的道德理论、较高的表演水平以及极强的艺术造诣。因此可知，其最终目标就是将音乐表演艺术硕士培养成综合性人才。在培养时强调了应用性和实践性，并且也强调了理论思辨能力和艺术素养的培养目标。只有将应用性内容加入其中，才能保证人才培养具备较高水准。如果教师只重视其应用性教学，在培养过程中盲目提高教学的难度，那么就说明教师在教学时未能做好创新，而是一味地模仿本科教学模式。如果一味的要求研究生掌握音乐表演艺术学科理论知识，那么也会导致艺术表演存在经验不足和实践能力薄弱等问题，只有将实践和理论结合起来，使其达到相辅相成的关系，才能满足当前的教育目标，最终培养出满足新时期要求的专业人才。
因为音乐表演学科具备表现性、技术性、理论性、创造性等多种因素，所以在教学过程中教师必须深入地对艺术研究生教学理论进行研究，并且在这个基础上探讨其理论依据，根据实际情况立即提供实践指导。应用型音乐表演研究生在培养过程中，利用创造型和研究型教学理念，不断激发学生对于音乐表演的兴趣，并且获取利用、分析信息的能力，使其具备一定的思辨能力。应用型音乐表演艺术包括下述几个方面内容：一是对于音乐表演艺术当中，所涉及的方法与理论具备极强的感知能力;二是具备极强的艺术介绍能力;三是对于音乐作品具备良好的表现力和演绎能力;四是具备较强的教学能力。无论是教师还是硕士人员，必须对音乐表演学科抱有兴趣和研究态度。在明确艺术硕士研究生培养目标与规格过程中，应当树立正确的观念，采用切实可行的方案，才能达成培养目标。从社会需求和学科要求等多个角度出发，确定培养目标，由此使得艺术硕士音乐表演教学能力得以提高，保证其与优秀表演能力并重。所以作为艺术硕士，应当具备下述几个能力：一是具备扎实的音乐表演理论基础;二是具备宽广的舞蹈知识;三是具备较高质量表演水平;四是具备一定的课程开发能力和音乐舞蹈教学理论研究能力;五是掌握音乐舞蹈教材教法。
3创新型音乐表演艺术硕士培养的主要方式
为了快速达成音乐表演艺术硕士人才培养所设定的目标，音乐舞蹈学院需要从现有的资源出发，对于教学内容做好改革，在教学改革中，应当将培养学音乐舞蹈专业硕士研究生实践能力作为根本，提高学生的实践能力和学术研究能力，因为这两方面的能力有着同等重要的作用。在对音乐舞蹈专业研究生培养教学目标进行明确过程中，应当强调将实践学习和理论性融合起来，将其作为培养的重点，该培养目标包括3个方面的内容：一是确保音乐表演艺术专业的硕士人才在学习过程中，能够融会贯通，在日后的学习中，学会跨界发展自身的音乐表演艺术能力，并且完善自身音乐表演文化素养。二是保证自身具备极强的艺术实践能力，在教学过程中也需要提高学生综合能力。三是要求学生通过音乐舞蹈专业的学习，获得音乐舞蹈鉴赏力、音乐舞蹈感觉力、音乐舞蹈教育教学能力以及音乐舞蹈表演能力等，提高自身的综合素养。该项目地提出，在培养音乐舞蹈硕士研究生过程中，能够为其指明方向，并且强调创造性思维与研究性学习对于研究生教育所给予的导向性。当学生对其进行研究后，可以对音乐舞蹈产生敬畏的态度，并且保证终身学习，培养自身对学科的学习兴趣。通过分析、提取、利用当前前沿信息，对于本专业进行深入了解，使自身具备极强的思维习惯，做到对课程结构进行优化。对于音乐舞蹈硕士研究生的导师而言，只有不断提高学生在舞台中的表演能力，才能提高其专业实践能力，保证学生能够将实践内容与理论学习牢牢结合起来，达到学以致用的目的。为了快速完成艺术实践能力目标，我们需要对于实践性教学体系进行完善，扩大其实践教学效果。当研究生毕业之后，是否能够在最快的速度内适应社会发展，并且投入到工作当中，取决于自身的艺术表现能力、学科研究能力，而这些能力都需要学生进行实践以及研究性学习。为了能在日后达成上述目标，在该次项目中探讨的重点就是音乐表演艺术硕士研究生音乐表演作品编创能力与舞台实践能力的提升方式，在该次项目中，希望能够开阔学生的学术视野、提高其艺术交流能力和研究能力，构建更加完善的培养模式，具体方案如下。
3.1科学设置课程
作为培养音乐表演艺术硕士的学校，在培养时应当对课程设计进行优化，明确设计思路，强调对于中国传统文化的研究与学习，特别是当地传统音乐舞蹈文化研究与学习，重视培养学生的实践能力和艺术创作能力，提高学生艺术技巧、技能等多方面的能力，不断提高学生的艺术价值观。对于来自不同地区的生源，做好对应性培养方式，将这一思路应用在课程体系当中，所以将整个课程分为创作实践、表演技能、艺术素养3个不同的模块。
在文化与艺术素养当中，包括专业外语、马克思主义理论、音乐舞蹈美学、音乐舞蹈表演艺术、人文教育、艺术鉴赏、音乐研究与论文写作等多个内容。为了提高教学实践有效性，我们需要加强创作实践板块与表演技能板块在所有课程中的分量，由此才能更好地完成教学目标，比如，在表演技能板块设置过程中，除了要设置视听练耳主科、音乐表演主科、舞蹈编导主科、舞蹈表演主科之外，还需要设置音乐能力、演奏家与音乐作品文献、歌唱家与声乐作品文献、乐理与视唱练耳文献、舞蹈作品分析与体验、舞蹈动作设计等多个课程。在实践板块当中，除了艺术设计、乐队排练、音乐剧、歌剧之外，还应当开设一门对舞台相关要素进行介绍的课程，包括舞台美术、灯光、舞台设计、舞台调度、舞台服装等各种音乐表演艺术设施。研究生通过长时间的训练，能够掌握基本的表演技能，更好完成设立目标。
3.2丰富艺术实践活动
在每个学期结束之前，学校都会为学生提供一场音乐会或者专场表演等，利用该方式，可以对学生的实践能力进行考验，由此起到一定的促进作用。我们详细的规定舞蹈专场规格、音乐会评价机制与管理制度等。如艺术研究生，想要顺利毕业，那么必须在毕业之前举办舞蹈专场或者音乐会，每个学期必须举办30min的艺术实践汇报表演，同时也将其作为期末考核内容。从2015年开始，该院已经举办了多届视唱练耳音乐会、声乐音乐会、钢琴音乐会等。为了提高实践活动的有效性，在培养方案中也将艺术实践课程加入其中，该课程规定需要将不同的实践内容折合成对应的学分，包括举办音乐会、艺术考察、社会实践、校内外演出、发表论文、电视台录音、录像等，都可以折合成对应的学分，规定研究生在毕业之前需要修满学分，才能获得硕士学位。
3.3科学进行教学评价
为了检验理论研究艺术实践在培养时所获得的效果，应当制定更为详细的评价体系。在每个学期的结束之前，艺术硕士实践展演活动作为基本载体，由专业导师集体打分方式，对学生的学习情况进行考核，随后利用展演的方式，帮助学生了解自身的学习情况。通过该方法能够提高课堂教学效果，同时也能促进教学质量的提升。通过参与学术活动，能够提高研究生在日后从事与该专业相关的研究工作质量，同时也能使研究生了解当前的研究情况，提高其表达能力与专业能力。学术活动作为培养研究生一项专门的课程，对于拓宽、加深学生的专业知识，提高其文化修养有着不可替代的作用。学校会定期邀请国内外知名专家到学校举办讲座。2014—2019年，每年都会举办音乐表演学院艺术硕士人才培养活动，目前为止，已经举办了6次活动，每次活动都会邀请80多位国内外专家开展专题讲座，同时也创造更多条件，帮助研究生可以有机会参与到国内外学术研讨大会中。通过举办研究生学术论坛，成为提高研究生学术水平和学术能力的重要方式。在完成论坛活动举办后，鼓励更多的学生到论坛中宣读自己的论文，不断提高研究生在舞台实践中的各项能力，并且做好总结工作。在举办论坛时，可以采用比赛方式，由校外专家担任其中的评委，为优秀论文获奖者颁发获奖证书以及奖金，这样有利于提高学生的学术水平以及参与活动的积极性。
3.4创建艺术实践教学基地
从2009年开始，在地方政府文化体制改革背景下，将当地的歌舞团、芭蕾舞团、艺术学校规划到当地大学所有，所以歌舞团与芭蕾舞团简称为两团，成为本校音乐表演学院艺术实践基地。学校共聘请了6位具备高水平以及高职称的人员担任学生导师，这些校外硕士生导师，具有扎实的表演技术与丰富的实践经验，能够提高研究生艺术表演实践能力。学校还在每学期有计划、有安排地带领学生到两团进行实践实习观摩，使学生在良好的环境下，提高自身的创新能力和实践水平。近几年来，通过发挥两团优势，保证学院渗透、学科交叉，提高学生的综合素养和专业素质，为学生搭建更加专业的教学平台，提高学生专业基础。
4结语
综上所述，从开始招收艺术硕士研究生开始，已经有多位艺术硕士研究生在本校毕业，其中有15位在各大高校担任教师，占据毕业总人数的44%，如广州外语艺术职业学院、韶关学院、岭南师范学院等等，其他毕业生也在文化馆、中学、社会音乐舞蹈教学机构等担任要职，因此可知该专业的就业率达到了100%。从艺术硕士就业单位层次和就业率来看，我国在研究生教学改革方面已经取得良好的成就。——论文作者：王琼，褚捷
相关期刊推荐：《戏剧之家》(月刊)创刊于1991年，由湖北省戏剧家协会、今古传奇报刊集团主办。设有：本期关注、特别报道、新剧出击、前卫世代、梨园漫笔、伶人故事、群星璀璨、演员手记、文论研究、戏剧综述、外域采风、艺讯要闻等栏目。
SCISSCIAHCI
